Сериал На ножах (1998) онлайн

Из всех русских классиков XIX века судьба экранизаций оказалась к Николаю Лескову поистине жестокой. Несмотря на обширное литературное наследие, лишь handful его произведений были перенесены на экран, и то в весьма посредственных интерпретациях. Удивительно, ведь именно в произведениях Лескова запечатлена такая пестрая палитра русской жизни, что их экранизация могла бы стать настоящим шедевром кинематографа – увлекательным, ярким и стильным. Труды этого классика буквально просятся на экран: они полны анекдотов, искрометных шуток и колоритных персонажей, словно созданных для многосерийного фильма. Одним из немногих, кто осмелился взяться за экранизацию лесковских произведений, стал режиссер Александр Орлов. Успех его картины был предопределен еще до начала съемок: выбор времени оказался исключительно удачным – работа над фильмом пришлась на период либеральных реформ, охвативших многие районные центры России. 1998 год, выбранный для выхода фильма, также сыграл свою роль: в то время идеи Лескова не воспринимались как что-то идиллическое или "лесковское" по духу. Фильм получился современным и актуальным. В течение многих лет произведения Лескова оставались вне поля зрения кинематографистов, отчасти из-за его "консерватизма", который не находил отклика у современников. Но Орлов решил разрушить сложившиеся стереотипы. В своей картине он с гениальной точностью обозначил две ключевые характеристики творчества Лескова и русской истории в целом. При этом режиссер нисколько не выходил за рамки дозволенного, показав, что сам Лесков был поистине гениальным писателем, который умел не только разоблачать революционеров, но и выявлять "накипь", сопровождающую либеральное движение – мошенничество, нигилизм и лицемерие. Все элементы фильма, начиная с модификаций сюжета (исключение "петербургской линии"), заканчивая подбором актеров, служат целям иллюстрации двух основных мыслей. Фактурность и оригинальность всей "накипи" – Горданова (Добрынина), Висленева (Виноградова), а также блистательная Глафира (Майорова) - уравновешена у Орлова обаянием сил почвы, воплощенных в великолепной игре Феклистова, сыгравшего отца Евангела. Этот персонаж словно перекочевал из фильмов Акунина под именем владыки Митрофания. Также блестяще исполнили свои роли Капитан Форов (Владимир Иванов), Помещик Водопьянов (Дмитрий Назаров), бывший крепостной Сид, матушка Форова и генеральша Синтянина. Следует отметить, что вся эта сознательная оторванность героев от родной почвы, питающей живыми и нравственными соками, их бесцельное бесовство и неприкаянность – все это словно предвещает грядущее нашествие "немецкой чумы". В центре сюжета Орлова, выступившего также в роли сценариста, эта проблематика поставлена очень интересно и стильно. Таким образом, можно с уверенностью сказать, что Орлову удалось извлечь из несовершенного лесковского текста, написанного для Каткова, самого Лескова – его мудрость, прозрение и глубину. Режиссер бережно сохранил и даже усилил накал эпизодов, выписав их с мастерством. Внушения отца Евангела буквально проникают в душу, особенно когда он рассказывает о презрении к России Висленеву. Кроме того, Евангел постоянно напоминает всем, что природа родной земли – это настоящая аптека, растущая под ногами. Очень эффектно смотрится прощание Глафиры с мужем, убитым по ее вине. Интересно также примирение женщины с Сидом, различные нежные песнопения, монахини, черницы и даже тайная полиция. Водопьянов – сумасшедший бедуин – своими бреднями напоминает пророчества. Удивительно смотрится поединок Третьего отделения с Гордановым, разговор генеральши с Подохеровым у Аленушкиного пруда под раскидистыми елями. Фильм визуально скромен и целомудрен, но напоминает одновременно Крамского и Борисова-Мусатова, Щедрина и Брюллова. Качественная музыка Мартынова всегда вставлена уместно. Хотелось бы, чтобы современные режиссеры не забывали о Лескове, использовали его творения для создания фильмов. В частности, хотелось бы увидеть на больших экранах вершину творчества литератора – "Соборяне", момент для создания которого более чем подходящий.

Экранизация произведения Лескова оказалась поистине блестящей. Любители русской классической литературы непременно оценят по достоинству этот многогранный сериал. В его сюжете переплетаются нити любви и преступления, жажды наживы и подлости, а также глубокие философские размышления. Игра актёров безупречна, за исключением, пожалуй, манеры речи Ирины Розановой: её паузы иногда нелогичны и грамматически необоснованны. Что касается персонажей, то назвать кого-то из них главным, а кого-то второстепенным – задача нетривиальная. Каждый герой сериала интересен и многогранен. Глафира, казалось бы, воплощает злодейство, замышляя убийство своего старого мужа, который подобрал её после скитаний по жизни в поисках справедливости. Однако к ней нельзя не испытать сострадания: ведь именно Горданов, хвастун и самозванец, пытающийся казаться причастным к тайным обществам, соблазнил и предал ее. Висленев – глупый юродивый болтун, нищий и беспринципный человек. Лара – хитрый хищник. Форов – добрый душой, но страдающий от алкогольной зависимости. Его жена слишком любит своих племянников, которые, по сути, не заслуживают её любви. А вот Андрей и Александра получились несколько бледными персонажами. Их создатели, вероятно, пытались сделать их чересчур положительными, что лишило героев яркости и глубины. Андрей – ни рыба ни мясо, с его навязанными принципами не знает, как подойти к девушке, а впоследствии даже к собственной жене. Линия Александры и её пожилого мужа также выглядит неестественной. Муж осведомлен о любви жены к другому и благословляет их. Возможно, такое и бывает, ведь это всё-таки художественное произведение. На мой взгляд, Глафира получила по заслугам, а Ропшин оказался темной лошадкой, вырвавшей победу и добившись своего. Сериал безусловно стоит внимания, всем рекомендую к просмотру!