Сериал Лев Толстой - Власть тьмы онлайн

Пьеса Льва Толстого, созданная в 1886 году, представляет собой глубокое и пронзительное исследование человеческой природы. Основанная на реальных событиях, она долгое время оставалась погребенной под грузом цензуры, не находя отклика у театральных кругов. Суть пьесы – обнажение суровой реальности жизни с ее пороками, тайнами и порой шокирующими поступками. Целых четыре года понадобилось преданным сторонникам Толстого, чтобы преодолеть сопротивление и осуществить постановку, пусть даже в скромных домашних условиях. При столкновении с картиной жизни, воссозданной в пьесе, невольно охватывает чувство ужаса. Неужели подобные нравы и люди действительно населяли тот мир? Бедность толкает людей на отчаянные поступки ради жалких крох чужого богатства. Они готовы жертвовать всем: честью, дружбой, семейными узами, даже верой в Бога – ради достижения материального благополучия. А те, кто уже вкусил плоды богатства, считают себя вправе диктовать другим, как им жить. Семья, должная быть оплотом любви и поддержки, превращается в арену борьбы за власть и ресурсы. Атмосфера пьесы пронизана мраком, нищетой, грязью и тягостным чувством безысходности. Пьеса состоит из нескольких частей, охватывающих три ключевых этапа жизни героев, разделенных промежутками времени. Мы становимся свидетелями их борьбы, сомнений, решений и последствий этих решений. И предсказуемость этой цепи событий лишь усиливает драматизм ситуации. Название пьесы, к сожалению, не раскрывает глубину ее содержания. Толстой первоначально хотел назвать ее "Коготок увяз, всей птичке пропасть". Эта метафора точно передает суть истории: казалось бы незначительные проступки, игнорируемые или оправдываемые тяжелыми обстоятельствами, ведут к цепи других грехов и, в конечном итоге, к гибели. За три часа просмотра не нашлось ни одного персонажа, который мог бы вызвать сочувствие. Одиннадцать героев пьесы – это галерея недалеких, жалких, подлых и духовно ограниченных людей. Некоторые из них вызывают откровенное отвращение. Вспомним слова Андрея Филатова из "Федота-стрельца": «Ну и ушлый вы народ, ажно оторопь берет! Всяк другого чтит уродом, не смотря что сам – урод». Пьеса рекомендуется к просмотру любителям русской классики, тем, кто интересуется историей. Она также может быть полезна тем, кто ищет в жизни ярких впечатлений, ведь после трехчасового просмотра пьесы ваша собственная жизнь может показаться куда более интересной и многогранной.

Сердце мое давно отдано сериалам. В последнее время даже новинки большого экрана не в силах меня увлечь. Но порой душа жаждет чего-то неизведанного, и тогда я решаюсь окунуться в мир жанров, которые обычно обхожу стороной. Как, наверное, и многие из моего поколения, я с детства помнил сказочные истории Николая Васильевича Гоголя: «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Ночь перед Рождеством», «Ревизор». Для меня эти произведения всегда существовали в некоем особом жанре, нечто среднее между театральной постановкой и кинематографическим шедевром. Звук с едва уловимым шипением пленки, музыка, voix off – все это создавало неповторимую атмосферу. Недавно мне довелось познакомиться с экранизацией пьесы «Без вины виноватые». До этого момента я ни разу не видел фильм и не читал произведение Александра Островского. Однако уже первые сорок минут просмотра перенесли меня в детство, вернув забытые ощущения. Рисованные декорации, характерный шум пленки, звук голосов с эхом зрительного зала – все это словно отголосок прошлого. Актеры, явно представители театральной сцены, играли с присущей им сценичностью. Такой жанр как нельзя лучше подходит для подобной манеры исполнения. Перед просмотром я ознакомился с описанием фильма: «Пьеса написана в духе натурализма, популярного в конце XIX века. По форме это почти новая драма, с физиологической достоверностью и беспристрастностью воспроизводящая грубую беспросветную жизнь забытой богом и забывшей бога русской деревни...». Описание произвело на меня сильное впечатление, словно вырвано из серьезного научного труда. Сам же фильм воспринимается как сказочная история, лишенная какой-либо приземленности. Язык повествования – чистый XIX век с ярко выраженным деревенским колоритом. Диалоги требуют внимательного прослушивания, не все сразу удается понять. Думаю, через пару-тройку десятилетий подобные фильмы будут изучать на уроках литературы. Что касается сюжета, то раскрывать его подробности – дело неблагодарное. Произведение undoubtedly интересно и знакомо до глубины души. Бабки-заговорщицы, простые мужики, юнцы с заблуждениями в голове, сиротки-девки – все это неотъемлемые элементы русской жизни. И, конечно же, драма, без которой русский человек просто не мыслит свою судьбу. Несомненно, было бы интересно взглянуть на подобные произведения в современной интерпретации. За столетия многое изменилось, но суть человеческих отношений осталась неизменной. Где тот гениальный режиссер, который смог бы придать реализма этой картине, упростить язык повествования до современного, сделать его более понятным, но сохранить при этом глубину и силу человеческих эмоций? Не могу сказать, что просмотрел фильм на одном дыхании – дважды приходилось прерывать просмотр, чтобы заварить чай. Но впечатления остались исключительно положительные: теплые, вдохновляющие. Рекомендую всем, кто интересуется русской классикой и желает окунуться в атмосферу XIX века.