Сериал Мертвые души онлайн

Экранизация поэмы "Мертвые души" превзошла все ожидания. Обычно фильмы, снятые по книгам, меркнут на фоне литературного оригинала. Им не хватает образности и целостности, словно фантазия режиссера расходится с замыслом автора. К сожалению, подобный опыт встречается довольно часто. И дело вовсе не в плохой режиссерской работе. Просто каждый читатель по-своему представляет героев, наделяет их внешностью, голосом, манерой поведения. Фильмы же, как правило, искажают наше представление, заменяя и облик героев, и тембр голосов на другой, что приводит к некоему диссонансу между нашим восприятием и видением режиссера. Именно поэтому фильмы, снятые по книгам, часто сталкиваются с негативом со стороны читателей. Но фильм "Мертвые души" можно по праву считать высокохудожественной работой. Здесь даже если и замечается диссонанс, то он лишь указывает на то, что зритель не додумал, не «дофантазировал» что-то в сюжете. Сам сюжет преподнесен очень интересно. Сначала мы видим известного писателя Николая Васильевича Гоголя, сжигающего листы бумаги в камине. Он задумчив и даже расстроен. Наблюдая за пламенем, Николай Васильевич медленно подходит к раскрытому окну и спрашивает: «Чего ты хочешь от меня, Русь?». Видно, что этот вопрос тревожит его. Он то закутывается в длинный плащ, то сбрасывает его с плеч; крепко сжимает руками спинку стула. Великолепная актерская игра смогла передать страдания писателя, его мысли и переживания. Неожиданно в комнату входит ангел, абсолютно белый человек, он подходит к удивленному Гоголю и кладет на его плечо руку. Все это настолько неожиданно, что зритель по неволе забывает о цели просмотра фильма, забывает о «Мертвых душах», а занят только судьбой писателя. Завладев вниманием аудитории, преподнеся неожиданный поворот событий, фильм уже заслуживает успеха. Потому что нет ничего утомительнее и скучнее посредственности. Далее мы узнаем, что ангел или вдохновение в виде молодого человека доносит до знаменитого писателя его основную цель: создать то, что поможет людям, что научит их и изменит. Рассказать об этом с колыбели творения до гробовой доски. И для Гоголя открывается путь, по которому он пойдет для создания поэмы. Писатель выходит и спешит по дороге. Эта дорога, уходящая в даль, весьма символична: до появления ангела у Николая Васильевича было раздраженное отношение к своему творчеству и к Руси в целом, он, находясь в безысходности, задавал риторические вопросы и сам же искал на них ответы, а после разговора с ангелом он немедленно собирается в путь и почти бежит по дороге. То есть характерная ситуация для творческого подъема: от молчания и раздражения до стремления выразить свои мысли и поделиться ими с другими. Позже мы наблюдаем за неизвестной семьей, где только что родился ребенок. Гоголь стоит за дверью и прислушивается к тому, что творится в доме. Он рассказывает, что появился на свет главный герой поэмы, и, собственно, ничего в мире не произошло из-за этого. Даже рождение героя было тихим и самым обычным, как будто сама природа не ожидала его появления. Режиссер даже здесь очень удачно обыграл ситуацию: он поставил писателя в роль наблюдателя. Словно Гоголь ждал рождения своего героя и в самой посредственной обстановке он увидел его появление на свет. После увиденного мы окунаемся в другую атмосферу. Уже привычный Николай Васильевич заходит в просторную комнату и здоровается с круглолицым мужчиной. Мужчина улыбается и подготавливает перо и чернила. Гоголь в свою очередь произносит несколько раз «С Богом!», что лишний раз доказывает его волнение, пьет три стакана воды у маленького столика и наконец садится напротив мужчины с пером. А вот с этого момента зритель начинает понимать, что сейчас произойдет. Писатель бережно раскрывает свою тетрадь и читает: «В ворота гостиницы губернского города NN въехала довольно красивая рессорная небольшая бричка…». Мужчина старательно записывает его слова. И мы понимаем, что режиссер изобразил, как создавалась знаменитая поэма «Мертвые души». Гоголь начинает описывать внешность главного героя: «В бричке сидел господин, не красавец, но и не дурной наружности, ни слишком толст, ни слишком тонок; нельзя сказать, чтобы стар, однако ж и не так, чтобы слишком молод», и сюжет переносит нас в другую действительность, где мы видим эту самую бричку и господина, описываемого автором. И наконец перед нами то, чего мы ждали с самого начала. Приезд Чичикова в город. Фильм представляет собой соединение диктуемых Гоголем предложений и наглядных подтверждений, то есть сюжета самого произведения. Таким образом, режиссеру удалось показать и писателя, и его работу. Сюжет поэмы был подсказан А. С. Пушкиным, которого Н. В. Гоголь уважал. Приступая к поэме, Гоголь сказал, что хочет показать всю Русь. В своем произведении автор хотел ответить на вопрос: «Русь, куда несешься ты?». Для раскрытия темы ему понадобилось сооружение сложной многомерной композиции, которая перекликается с тематической составляющей «Божественной комедии» Данте. Николай Васильевич Гоголь как бы раскрывает в своем произведении круги ада: первый круг — помещики, второй — чиновники, третий — высшие чиновники («Повесть о капитане Копейкине»). Также следует заметить, что особый смысл заключен в названии поэмы. «Мертвые души» - это казалось бы умершие крестьяне, которые ещё не были списаны по документам. Но названием выражает двойное значение: с одной стороны, это действительно крестьяне, а с другой – мертвые души – это души помещиков. Живых и невредимых помещиков, которые мертвы не в биологическом понятии, а в моральном. Каждый помещик в поэме является воплощением определенного людского порока. Также следовало бы объяснить, почему «Мертвые души» — поэма. Конечно же, будет недостаточно простого упоминания того, что сам автор так определил жанр своего произведения. Только благодаря лирическим отступлениям мы можем назвать «Мертвые души» поэмой. В лирических отступлениях Гоголь отвечает на главные вопросы бытия. И заканчивает Гоголь "Мертвые души" всем известным лирическим отступлением о птице-тройке: «Не так ли и ты, Русь, что бойкая необгонимая тройка несешься? Дымом дымится под тобою дорога, гремят мосты, все отстает и остается позади. Остановился пораженный божьим гудом созерцатель: не молния ли это, сброшенная с неба? что значит это наводящее ужас движение? и что за неведомая сила заключена в сих неведомых светом конях?.. Русь, куда ж несешься ты, дай ответ? Не дает ответа… Летит мимо все, что ни есть на земле, и, косясь, постораниваются и дают ей дорогу другие народы и государства». Актуальность фильма и самого произведения в том, что все эти пороки до сих пор не исчезли из нашей жизни. Да и вряд ли когда-нибудь исчезнут. Что в каждом из нас живут хитрый Чичиков, Манилов, Собакевич, Коробочка, Ноздрев и Плюшкин. Помимо прочего, присутствует та же бюрократия, та же бесхозяйственность, неорганизованность. В завершение писатель задается сложным вопросом, ответ на который найдется только глубоко в душе: «А нет ли и во мне какой-нибудь части Чичикова?» На этот же вопрос должен каждый ответить.

Название "Мертвые души" - это не просто заголовок, это меткая характеристика всей сути произведения. Николай Васильевич Гоголь был одаренным писателем, чьи творения словно созданы для экранизации. Его мир, перенесенный на серебряный экран, не просто фильм – это целая вселенная, где каждый персонаж проживает яркую, неповторимую жизнь, заставляя зрителя пристально наблюдать за собой и своими собственными чертами. Режиссеру Михаилу Швейцеру, человеку, безусловно, талантливому, удалось в полной мере передать гоголевскую атмосферу в своей экранизации "Мертвые души". Постепенно, погружаясь в мир фильма, мы начинаем понимать, что настоящие "мертвые души" – это не крестьяне, числящиеся в документах, а сами помещики, утратившие способность развивать Россию. Они стали препятствием на пути нового класса предпринимателей, представленного хитроумным Чичиковым. Чичиков, несмотря на свою циничность и прагматизм, не может быть отнесен к категории "мертвых душ". Зритель видит, что даже самые добрые и заботливые помещики, с которыми он общается, уже утратили искру жизни. Только Чичиков, почти лишенный моральных запретов, способен воплощать свои планы в реальность, в отличие от мечтателя Манилова, чьи идеи так и остаются лишь воздушными замками. Режиссер мастерски доносит эту мысль до зрителя. И фильм, и произведение "Мертвые души" остаются актуальными и по сей день. Многие из нас, столкнувшись с гоголевским описанием своих пороков, отвернутся с улыбкой неприятия, сказав: "Мы не такие". Человеку всегда сложно взглянуть на себя со стороны, признать в себе то, что он не хочет видеть. Именно в этой способности заставлять нас смотреть на себя критически и заключается вечная актуальность и гениальность Гоголя. Наш кинематограф удачно экранизировал русскую классику, подарив зрителю возможность прикоснуться к бессмертным произведениям наших великих писателей.

Творчество Николая Васильевича Гоголя, а именно его бессмертный роман «Мертвые души», неизменно будоражит умы читателей и зрителей. Это произведение – зеркало дореволюционной России, в котором отражается не только быт, но и глубокие пороки общества. Центральной фигурой романа является Павел Чичиков, странник, который в своем путешествии сталкивается с галереей персонажей, поражающих своей духовной пустотой. Их души мертвы, а тела продолжают существовать – словно призраки, бродившие по земле. Жажда наживы, алчность, глупость и беспринципность – вот чем дышит это общество, застрявшее в паутине пороков. Стоит отметить, что Гоголь не одаривает читателя ни единым положительным героем. Каждый персонаж романа, от помещиков до чиновников, олицетворяет собой тот или иной негативный аспект человеческой природы. Такая радикальная бескомпромиссность в изображении пороков делает «Мертвые души» уникальным явлением в мировой литературе. Современный зритель, посмотрев экранизацию романа, невольно задается вопросом: изменилось ли что-то с тех пор? Сериал, пусть и дающий пищу для размышлений, страдает от низкого качества изображения, что неудивительно, учитывая его возраст. Тем не менее, талант Гоголя и его мастерское изображение российской действительности, пронизанной трагизмом и сатирой, остаются актуальными и по сей день. «Мертвые души» – это не просто классический роман, а произведение, которое заставляет задуматься о смысле жизни, о природе человека и о том, что может привести к духовной смерти.